analoggang

going forward looking back

2012-02-01T13:35:00.001+01:00

Coming along with the brand new and superpolished year 2012 is a brand new catalogue of analogue photos by your dearest analoggang. For those of you who care: we took a look back on the past year and created a little magazine called "rearviewmirror". Just for you dear sweet and beautiful readers who ADORE analogue photography just as much as we do!

Wir wollen das Jahr 2012 mit einem Rückblick beginnen und haben aus diesem Grund ein kleines aber feines Magazin voll mit analogen Photographien von uns dreien zusammengestellt. Wir haben es "rearviewmirror" genannt. Dieses Magazin gibt es exklusiv nur hier als Link für unsere lieben treuen und wunderschönen LeserInnen, die ihr genauso wahnsinnig in analoge Photographie verliebt seid wie wir...

the big play giveaway

2012-01-12T15:48:00.000+01:00

UPDATE:
a big thank you goes out to everyone who took part in our little competition! All winners have already been notified and will receive their own issue of play in the next couple of days via snail mail.
Eva send in the most creative answer to our tricky tricky question - in a photographic way - that's just the way we like it. Thank you so much Eva you made our day!

Unser liebster Dank geht an all jene, die so zahlreich an unserem kleinen Preisausschreiben teilgenommen haben! Alle Gewinner wurden bereits schriftlich verständigt und werden in den nächsten Tagen ihr ganz eigenes play in ihrem Briefkasten vorfinden.

Am meisten haben wir uns über Evas Mail gefreut - das an Kreativität nicht zu übertreffen war! Hätte es eine Reihung der Gewinner gegeben wärst du, liebe Eva, auf Platz 1 gelandet! Evas Photo, das auch gleich die Gewinnfrage beantwortet - sooooooooo schön:

Dear friends and analogue freaks,

we've decided to start this brand new year with giving something back!

Here is your chance to win your own and private printed edition of our project play! All you have to do is simply send the answer to this following question:

How many series of photos does play contain?

Please send the right answer to office(at)analoggang.at

Those 5 readers fastest replying will each receive one printed version of play! Closing date will be the 31. of January 2012.

Here is a little hint:

Open publication - Free publishing - More analog

Liebe Freunde der analogen Photographie,

wir möchten dieses Jahr gleich mit einem Korkenknall beginnen und verlosen aus diesem Grund 5 Printexemplare unserer vielzitierten Arbeit play!

Wer von euch schon immer ein eigenes play besitzen wollte, der scheue sich nicht uns die richtige Antwort zur folgenden Frage zukommen zu lassen:

Wie viele einzelne Photostrecken beinhaltet play?

Sendet die richtige Antwort bitte an: office(at)analoggang.at

Der Einsendeschluß ist der 31.01.2012. Ein kleiner Tipp: durchstöbert doch die Onlineversion von play...

penti ausstellung - berlin

2011-12-09T11:16:00.006+01:00

Hallo,

an alle die am Wochenende in Berlin sind, gibts an dieser Stelle einen Ausstellungstip:

ausgestellt werden Bilder von verschiedenen Pentigrafen aus ganz Deutschland (und Österreich). Die Photos sind alle mit der wunderbaren Penti (einer Halbformatkamera aus der DDR) fotografiert - äh, ich meine natürlich pentigrafiert worden.

Vorbeikommen und selbst von den wunderbaren Ergebnissen überzeugen!

photo for life | ARTE

2011-11-22T15:11:00.007+01:00

Hier einen kleinen verspäteter Fernsehtipp für den kalten November(vor)abend.

Wer sich bei diesen Temperaturen nicht mehr vor die Tür wagt, kann es sich vor dem Fernseher gemütlichmachen und diese Woche täglich bei ARTE reinschauen:

PHOTO FOR LIFE heisst die 5 reihige Serie, bei der der "Benetton-Fotograf" Olivero Toscani 6 junge Photographinnen (aus Frankreich, Deutschland und Österreich) auf Herz, Nieren und ihren Auslösefinger prüft.

Nachdem jeder Sender schon sein Supertalent/Model/Popstar/Held/... sucht - zieht Arte mit Photo for Life nach.

Wer (wie ich) die erste Episode versäumt hat kann diese(sowie alle weiteren Folgen) problemlos noch 7 Tage lang in der ARTE Videothek "nachsehen".

PHOTO FOR LIFE, 21.11. - 25.11., jeweils um 19:30

at ease - lookbook elisabeth maier

2011-11-10T14:28:00.037+01:00

Nachdem unser Computernerd Kathi nach meinem wochenlangen Generve so ein "im-Internet-blätter-Dingsi" zu finden nun schlußendlich fündig wurde (yeah!), können wir euch heute mit einem kleinen Einblick in die gemeinsame Arbeit mit unserer Lieblingsdesignerin Elisabeth Maier beglücken. Vor einigen Monaten entstand ein lookbook für Elisabeths Kollektion "rührt euch_at ease_repos!".

Die wundervolle Schauspielerin Juliane Gruner erklärte sich bereit in die grandiosen Kreationen von Elisabeth zu schlüpfen. Für das akkurate Make-up und die tollen Haare sorgte wie immer die beste Visagistin aller Zeiten, Caro Erlach. Merci cherie!

Was es mit dem militärischen Titel der Kollektion auf sich hat verriet Elisabeth Maier im Interview mit Stylekingdom. Bitte lesen!

where the wild things are...

2011-10-03T13:17:00.013+02:00

Ich vermisse den Sommer jetzt schon...

um ihn aber für die kalten, langen Wintertage und -abende ein bisschen zu konservieren habe ich vor ein paar Wochen ein Shooting auf die Beine gestellt, bei dem wir (die analoggang plus Models) lustig durch die Wiese gehüpft sind und den ausklingenden Sommertag genossen haben.

Dabei hat uns mein äußerst talentieres Brüderchen begleitet und entstanden ist ein making-of-video von diesem Shooting, dass Lust auf Sonne und schöne analoge Kameras macht.

Stars in diesem Video sind neben Mercedes (@stellamodels) und Klara (@tempomodels), die altbewährte Canon 1v, die Kodak Retinette und mein neues Lieblingsbaby: die Pentax 67 .

Die fertigen Fotos gibt es wie immer hier zu sehen.

...und nun Vorhang auf für das making-of video:

PS: Danke Georg für das wunderbare Filmchen!

axolotls in der reha

2011-09-25T14:47:00.009+02:00

Das PhotographInnen-Kollektiv Axolotls, bestehend aus Josef Gassebner, Jakob Gsöllpointner, Yvonne Kaufmann, Nikolai Krinner, Elisabeth Kudlicki, Verena Melgarejo, Walter Oberbramberger, Miriam Raneburger, Eva Staber, Elisabeth Stöckl und Silvia Wimmer hat vergangenen Frühsommer ein schönes Projekt geboren, das die analoggang an dieser Stelle erwähnen möchte.

Die Gruppe entwickelte ein Konzept für eine Fotoausstattung für das Reha Zentrum Münster in Tirol zur Visualisierung von den kleinen Dinge(n) des Lebens, die auch positiven Assoziationen hervorrufen sollen. Grundgedanke ist damit, den Betrachter – den Patienten – im Genesungsprozess zu bestärken, er/sie soll an die Schönheit der Welt erinnert werden.

Insgesamt hängen im Zentrum 286 Farb- und Schwarz-Weiß-Photographien, außerdem 14 mit Kreide beschreibbare Tafeln (Arbeit „my heart beats for ...“ von Yvonne Kaufmann, einer integrativen Installation zum Bewusstmachen der eigenen Bedürfnisse von PatientInnen und Angehörigen, sowie aber auch ÄrztInnen und Personal), alle im Format 32 x 70 cm. Dazu liegt auch in jedem Zimmer ein Katalog auf, in dem die Arbeiten beschrieben werden.

Für einen kleinen Einblick dieses Projekts – solange man nicht nach Tirol kommt – empfehlen wir, die Arbeiten einstweilen online, nämlich hier zu beschauen.

der fasanmarkt - ein teil von mir bleibt hier

2011-09-15T10:25:00.016+02:00

(C)marisa vranjes

(C)kristina satori

Wer gerne in netter Marktatmosphäre frühstückt und danach in aller Ruhe Bio-Lebensmittel und das eine oder andere Accessoire für sich selbst, liebe Freunde oder seine 4 Wände einkaufen möchte, dem sei ein Besuch des neu entstandenen Fasanmarkts im 3. Wiener Gemeindebezirk schwer ans Herz gelegt. Ein wunderbar entschleunigter Samstagsmarkt, der beweist, dass es auch so geht.

(C)marisa vranjes

(C)kristina satori

(C)marisa vranjes

Der Fasanmarkt ist ein junges Projekt, ins Leben gerufen von Yvonne Kaufmann und Kristina Kölblinger, die mit ihrem silo eine ganze Reihe äußerst interessanter Kunst- und Kulturprojekte umsetzen.

(C)kristina satori

(C)marisa vranjes

(C)kristina satori

(C)marisa vranjes

Begleitet wird der Fasanmarkt von dem Fotoprojekt "Ein Teil von mir bleibt hier" in dessen Rahmen an jedem Markttermin ein/e andere/r Fotograf/in das Geschehen mit seiner/ihrer Kamera festzuhalten versucht. Von jeweils einem Sujet wird anschließend ein Plakat angefertigt, dass am Marktplatz selbst ausgestellt wird. Wir haben uns sehr über die Einladung hierbei mitmachen zu dürfen gefreut.

(C)kristina satori

Die fotografischen Ergebnisse gibt es hier zu sehen:

Bilder vom 6. August - Michael Dürr

Bilder vom 20. August - analoggang

Bilder vom 3. September - Peggy Poetry

Die kommenden Termine sind:

17. September

1. Oktober

15. Oktober

(C)marisa vranjes

Für nähere Informationen das Programm und die Workshops betreffend siehe:

siloFASANmarkt

(C)kristina satori

photos (C)marisa vranjes, kristina satori

ONA bags - liebes christkind...

2011-09-02T09:22:00.007+02:00

Zugegeben, bis Weihnachten sinds noch ein paar Monate. Aber auf meiner Wunschliste ganz oben findet sich eine Kameratasche von ONA bags aus Brooklyn, NY.

Und hier hat es mir besonders die wunderbare "THE BROOKLYN" angetan - braunes Leder, fantastischer Vintage-look und vor allem verdammt praktisch!

ONA hat aber nicht nur schöne Leder- und Segelstoffkamerataschen sondern auch die Lösung für alle, die nicht so tief ins Geldbörserl greifen können und trotzdem ihre Kamera gut geschützt durch den Tag tragen wollen.

"THE ROMA" ist eine fantastische Alternative für Kameras, die für gewöhnlich (ich spreche hier natürlich aus Erfahrung) in diverse Tücher oder Hauben eingeschlagen und in die normale Handtasche gequetscht werden - Außerdem ist die Roma mit 59$ auch durchaus leistbar.

Also, liebes Christkind ... ich freu mich schon auf Weihnachten!

camerabag

2011-07-21T15:05:00.005+02:00

Weil das "Sommerloch" auch bei Schlechtwetter mit voller Wucht zuschlägt gibts für alle gelangweilten Seelen da draußen einen sehr empfehlenswerten link:

Camerabag, ist eine seite auf der man sich neben hübschen Stills kleine Filmchen über verschiedene PhotographInnen anschauen kann. (in Wirklichkeit ist es nur eine Photogräfin und alles andere wiedermal -grafen).

Da erklären sympathische und weniger sympathische Zeitgenossen über ihre Arbeitsweisen, ihre Inspirationen, ihren Weg zur Photographie... geben quasi Einblick in ihre Kamerataschen.

Viel Spaß beim durchzappen...

PS: der link ist allein schon wegen der teilweise unglaublich schönen "analogen babys" einen klick wert!

kalt + naß = super licht!

2011-07-11T13:32:00.014+02:00

Vor drei Wochen habe ich das österreichische Elektro-Duo KONEA RA für ihr neues Album fotografiert. (Erscheinungstermin September 2011)

Wir haben uns für eine Location im Waldviertel entschieden. Was mich (erfrorenen Menschen) die, bereits verstauten, Wintersachen wieder hervorkramen lies...

Ich hab mich auf sehr schlimmes Wetter eingestellt aber gekommen ist es noch schlimmer!

Sinnflutartige Regengüsse und Temperaturen um 10 Grad haben das Shooting zu einem der härtesten werden lassen und unser Team eng zusammengeschweißt!

Danke Caro, Luca, Markus, Georg und Marisa für euren wetterfesten Einsatz und ein großes Dankeschön geht natürlich auch an Matthias und Stephanie von Konea Ra für ihr Durchhaltevermögen!

Hier ein paar Backstage-Bilder.

(eine kleine Auswahl der Ergebnisse kann hier bestaunt werden.)

you are the weather: roni horn

2011-07-01T12:53:00.006+02:00

Denjenigen, die sich momentan oder in Bälde in Hamburg aufhalten und auch Zeit haben und empfängnisbereit für einen guten Museumsbesuch sind, empfiehlt die analoggang eine ausgezeichnete Photoausstellung in der Galerie der Gegenwart der Hamburger Kunsthalle. Derzeit läuft dort seit Mitte April bis 14.August 2011 „RONI HORN, PHOTOGRAPHIEN“, die erste Einzelausstellung der Künstlerin Roni Horn in Deutschland anlässlich der 5.Phototriennale Hamburg.

Die gebürtige New Yorkerin (*1955) lebt in New York und Island und zeigt im Rahmen dieser Ausstellung 11 Serien mit über 300 Arbeiten. Offensichtlich typisch für ihre Arbeit – laut Folder – „ist die Inszenierung des Themas der paarweisen Gegenüberstellung von Photos oder Objekten“, die sich tatsächlich durch alle Räume zieht. Zu Beginn gibt es großformatige Photos an den Wänden (jeweils zwei ähnliche nebeneinander), gegenüber eine lange Glasbank mit ihren „books“, die aufgeschlagen präsentiert werden (auch da jeweils zwei sehr ähnliche Bilder direkt nebeneinander). Motive dabei sind Gesichter, Quellenlandschaften oder auch Vögel. Die mögliche Frage, die sich dabei ein Betrachter stellt, könnte eine nach dem „Fehler“ im 2.Bild sein (Idee Suchbild) oder welches Bild „besser“ ist. Der Betrachter kann auswählen. Eine Aufgabe, die einem Photographen oft nicht leicht fällt... Die Kulmination erfährt diese doppelte Form in der Serie „This is Me, This is You“, entstanden 1998-2000, bei der 96 Photos durch eine Wand getrennt in einem klaren Raster gehängt sind. Die eine Hälfte bezieht sich auf die andere, ist das zum Beispiel erste Bild oben links das entsprechende Pendant zum ersten Bild oben links des 2.Raumes. Steht man also in der Mitte – vor einem die trennende Wand – kann man jedes Bild mit seinem Gegenstück betrachten. Eine sehr ansprechende und erzählende Serie (auch motivbezogen!).

Wunderschön ist die Serie „You are the Weather“ (1994-96): „insgesamt 100 Close-ups vom Gesicht einer jungen Frau, die in den heißen Quellen auf Island badet. Vor dem Hintergrund des strahlend blauen Wassers entwickeln die Portraits eine außergewöhnliche Präsenz, der sich der Betrachter nicht entziehen kann.“. Die eher kleinformatigen Farb- und Schwarz/Weiß-Bilder sind in Augenhöhe in einer Linie in ganzen Raum gehängt – beim Durchgehen spürt man den Stimmungswandel der Portraitierten leise und die feinen Unterschiede all dieser 100 Photos werden plötzlich sehr deutlich, wenn man sich bloß auf ein Sujet konzentriert.

Eine weitere – auch wieder durch die Hängung - beeindruckende Serie ist „a.k.a.“ (2008-09). Eine Selbstportrait-Serie, wo Jugendbilder der Künstlerin mit aktuellen Photos von ihr gezeigt werden. Auch da sind die Bilder wieder paarweise gehängt und verbinden sich ebenso wie die Anderen. Anders als die übrigen Paare sind diese nicht zur gleichen Zeit entstanden, sondern oft 20-30 Jahre später, und doch spürt der Betrachter, dass sie ausgezeichnet zueinander passen – manchmal ist es der gleiche Blick, manchmal eine Haltung oder ein Lächeln von Roni Horn, das ihre Photopaare zusammen hält.

Eine Empfehlung der analoggang!

Roni Horn wird vetreten von der Galerie Hauser & Wirth.

pimp my shirt

2011-05-27T12:22:00.005+02:00

Morgen, 28.Mai 2011, ab 14 Uhr findet am Unicampus Altes AKH das alljährliche Südwind Straßenfest statt.

Unsere Elisabeth Maier (über sie schon mal hier und hier) wird dort Vorort bei der Aktion „Pimp my shirt“ tätig sein. Gemeinsam mit anderen Hetzendorfer ModeschülerInnen gestaltet sie mitgebrachte, alte T-Shirts um – vorbeischauen lohnt sich also allein schon deshalb.

Die diesjährige Show der Modeschule Hetzendorf findet übrigens wieder im Schlosspark Hetzendorf statt – 20. bis 21.Juni!

englischer barde in tirol und peruanische trinität in wien

2011-04-26T22:27:00.011+02:00

Weil über Ostern ein wenig abgetaucht, hier verspätet, aber sehr interessant, einige Termine (verbunden mit unseren play-MitspielerInnen):

Wer sich gerade oder bis Anfang Juli in oder um Innsbruck herum befindet, dem sei die Produktion „Othello“ im Großen Haus des Tiroler Landestheaters in Innsbruck ans Herz gelegt. In der Rolle der Desdemona Laura Garde, die bei unserem Diplomprojekt play mitgewirkte.

Am 29.April findet die letzte Vorstellung dieses Monats statt. Weitere Termine:

7., 19., 20. Mai

9., 10., 12. Juni

1. und 3. Juli jeweils um 19.30 Uhr

Regie – Michael Gampe, Bühne – Karl-Heinz Steck, Kostüme - Christine Brandi

Othello - Harald Windisch, Desdemona - Laura Garde, Brabantino - Helmut A. Häusler, Jago - Klaus Rohrmoser, Emilia - Ute Heidorn, Cassio - Pascal Gross, Bianca - Elli Wissmüller, Rodrigo - Gerhard Kasal, Der Doge - Günter Lieder

Alles weitere auf Website des Landestheaters hier!

Außerdem können wir auch eine weitere Veranstaltung der Initiative Lateinamerika ankündigen:

Am 3.Mai, kommenden Dienstag, 3. Mai 2011um 20 Uhr spielt das Trio Jarana im „Aera“ in Wien.

„Jarana“ ist das Wort, das an der Küste Perus die traditionellen Feiern mit Musik und Tanz der Kreolen bezeichnet. Das Trio Jarana ist auf die Afroperuanische Musik und die Musik der Kreolen an der Küste Perus spezialisiert. Die Musik der Anden, Musik anderer Länder Lateinamerikas und Eigenkompositionen machen das Repertoire des Trios vielfältig.

Chirstiam Jurado Alaba - vocals, cajon, pan pipes, Gonzalo Manrique – guitar, vocals, Daniel Portillo – percussion, vocals

www.initiativelateinamerika.org Kontakt: latinjazz@initiativelateinamerika.org

ringo, bandits & brooklyn

2011-04-19T10:33:00.011+02:00

Bei einem Kurzbesuch im wunderbaren NY hatte ich die Gelegenheit wiedermal Hand an meine Kamera zu legen und das Spring/Summer Lookbook für Bows & Bandits zu shooten:

Auch hier verzichtete ich gänzlich auf meine "digital bitch" und schoß alle Bilder auf Film mit dem geliebten Erbstück von meinem Opa - meiner Pentax KX, außerdem war noch meine Lubitel und die Diana F mit von der Partie.

Als Model stand die wunderbare Siri Thorson - ihreszeichens Fashionbloggerin aus Brooklyn - vor meiner Linse. Ihr Blog heißt "Ringo, have a banana!", auf dem auch Photos der talentierten Siri zu bewundern sind. (auch sie ist im glücklichen Besitz eines "Opa-Erbstückes" - einer Canon AE1)

weiter Bilder gibts hier zu sehen.

das veilchen.

2011-04-13T23:08:00.008+02:00

Unsere Kathi hat ein Veilchen.

Nämlich keines, das Teil des großen Florareiches ist und dort seinen Platz als krautige, violette Pflanze beschreibt, sondern vielmehr ein richtig hübsches blaues* Auge! Brutal gesagt: ein Hämatom.

Kathi verteidigte unlängst ihre Gang tapfer und trat als siegreich aus dem Kampf gegen diese wilden digital bitches hervor.

Sie trug einzig und allein dieses zeitlich begrenzte Mal davon – und das wurde in passender Atmosphäre festgehalten (in Anlehnung an den großartigen Jailhouse Rock).

(Auf FILM, versteht sich.)

* eher violett-gelbes

gefrorene zeit

2011-04-11T16:18:00.007+02:00

Es gibt ja bekanntlich keine Zufälle und somit freuen wir uns doppelt, eine Ausstellung ankündigen zu können, die zwei Künstlerinnen verbindet, von denen wir bereits - ganz unabhängig voneinander - im analoggang-Blog berichtet haben. Zum Einen handelt es sich um Karen Stuke, deren Arbeit wir in den letzten Jahren ein wenig verfolgt haben und zum Anderen um unsere gute Freundin Sophie Pölzl. (Sophies neue Website ist außerdem ab heute wieder online: www.sophiepoelzl.at.)

Gemeinsam mit Robert Bodnar, Michael Michlmayr, Paul Schneggenburger und Michael Wesely wird zum Titel "Gefrorene Zeit" in der Fotogalerie Wien ausgestellt. Es sind Arbeiten mit Langzeitbelichtungen, der Camera Obscura oder auch digitaler Montage, die so nie mit dem Auge erfasst werden könnten, sondern einzig durch die Kamera entstehen können.

Für Kurzentschlossene: Heute Abend findet die Vernissage statt!

Die Ausstellung ist noch bis 7.Mai zu besichtigen.

GEFRORENE ZEIT
ROBERT BODNAR (A), MICHAEL MICHLMAYR (A), SOPHIE PÖLZL (A)
PAUL SCHNEGGENBURGER (A), KAREN STUKE (D), MICHAEL WESELY (D)

Eröffnung: Montag, 11. April um 19.00 Uhr
Ausstellungsdauer: 12. April bis 7. Mai 2011
Einleitende Worte: Petra Noll

FOTOGALERIE WIEN
Verein zur Förderung künstlerischer Fotografie und neuer Medien
Association for the Promotion of Art Photography and New Media
Währinger Straße 59/WUK, A - 1090 Wien

digital bitchin'

2011-04-07T20:12:00.006+02:00

Als filmliebende Photographinnen (Agfa, Kodak, Ilford, Foma, Efke, Polaroid, Orwo, Fuji, Rollei... we ♥ you!!!) machen wir nur selten eine digitale Ausnahme von unserem analogen Alltag und auch nur dann, wenn es wirklich schnell gehen MUSS. So wie im vergangenen Februar für unsere Lieblingsvisagistin Caro Erlach und ihre Kollegin Sabine Fürst, die in Windeseile 1, 2, 3, ... ach was, gefühlte 104 (in Worten: einhundert und vier) Shootings realisieren mussten, da die Zeit drängte.

Auch wenn wir nur ungerne digital herumschlampen, für die beiden haben wir unsere Prinzipien mal ein paar Tage "auf ruhend" gestellt!

Wir bedanken uns bei: Nicole Hoffmann, Nina Kollmann, Anna Steinwender (alle von wienermodels) sowie Alina May (stella models) und Stephanie Davis für ihre professionelle Arbeit. Besonderer Dank gilt Elvira Schönbauer, die uns beim skin retouching weiterhalf.

photos(C)analoggang

feature: play/aurelia tschida

2011-03-26T19:40:00.015+01:00

Eine unsere weiteren Mitspielerinnen ist Aurelia Tschida, die ihr Studium - Jazztrompete an der Konservatorium Wien Privatuniversität - vergangenen Herbst abgeschlossen hat. Als langjährige gute Freundin ist sie ein geübtes Model vor der Kamera und so entstanden mit ihr bereits einige schöne Portraitserien. Dass sie als Musikerin in Ausbildung an unserem Diplomprojekt play teilnahm, war daher sehr passend. Für ihr Engagement an unserer Arbeit damals ist die analoggang sehr dankbar!

Aurelia organisiert derzeit unter anderem Veranstaltungen für den Verein Initiative Lateinamerika.

Die Initiative Lateinamerika ist ein Verein, der sich der Völkerverständigung widmet. Wir wollen die Lebensräume und Kulturen Lateinamerikas und Europas einander gegenseitig näher bringen. Der Verein besteht seit dem Sommer 2008. In unseren ersten eineinhalb Jahren haben wird die Basis für einen kontinuierliche Vereinsarbeit geschaffen. In Zusammenarbeit mit MusikerInnen aus Österreich, Europa und Lateinamerika und mit der Unterstützung der Gemeinde Wien werden seit Beginn 2010 unter dem Motto Initiative Latin Jazz monatliche Konzertabende gestaltet.

Die Website des Vereines: initiativelateinamerika.org

oder direkter Kontakt zur ihr: kontakt@initiativelateinamerika.org

In diesem Rahmen findet die kommende Veranstaltung am Dienstag, 5. April 2011 statt, nämlich diese:

FLORIAN NENTWICH QUINTETT special guest: Richard Oesterreicher

Musik kennt keinen Generationenkonflikt...

Dem aufstrebenden Pianisten Florian Nentwich ist es gelungen, in seinem Quintett junge Musikerpersönlichkeiten um sich zu scharen, die das Publikum ebenso durch herausragende solistische Leistungen, als auch durch ihr besonderes Gespür für das Zusammenspiel begeistern. Im Rahmen der Initiative Latin Jazz darf die junge Band diesmal ein besonderes Highlight präsentieren: special guest des Abends ist niemand geringerer als die heimische Jazz-Koryphäe Richard Oesterreicher, der schon einmal das Publikum im Aera beeindruckte.
Leidenschaft für Latin und Spaß am Spiel...

Gemeinsam gestaltet die Band ein Latin-Programm, dem es an weder an Überzeugungskraft, noch an Abwechslung fehlt: Kompositionen wie Wayne Shorters „Infant Eyes“ liefern den passenden Kontrast zu energiegeladenen Arrangements von Chick Corea, Gary Burton, Horace Silver u.a.

Florian Sighartner - violin Benjamin Daxbacher - alto sax Florian Nentwich - piano Sebastian Küberl - bass Judith Schwarz - drums Richard Oesterreicher – harp

Dienstag, 05.04.2011

Beginn: 20:00 Uhr, Einlass ab 18:30 Uhr

im Aera, Gonzagagasse 11, 1010 Wien

news

2011-03-15T10:55:00.009+01:00

Es war in den letzten Wochen sehr ruhig in unserem analoggang-blog.

"Schuld daran" war ein EXTREM arbeitsreiches Wochenende an dem wir für unsere Lieblingsvisagistin Caro Erlach unglaubliche 15 (verschiedene) shootings innerhalb von zwei Tagen erledigt haben.

Ergebnisse sowie ein paar kleine backstage-fotos gibts (hoffentlich) bald hier zu sehen.

und jetzt noch ein wenig Werbung in eigener Sache...

meine wunderbare, neue homepage ist online.

Wen es interessiert bitte hier entlang:

www.katharinareckendorfer.com

alles liebe und bis bald.

trude fleischmann - der selbstbewusste blick

2011-02-03T15:48:00.020+01:00

Aktuell findet im Wien Museum eine Werkschau der österreichischen Photographin Trude Fleischmann statt.

Aktstudie der Tänzerin Claire Bauroff, Wien 1925

photo by Trude Fleischmann(C)Wien Museum

Wie viele andere PhotographInnen ihrer Zeit besuchte Trude Fleischmann zunächst die Höhere Graphische Lehr- und Versuchsanstalt in Wien um ihrem Berufswunsch Photographin näher zu kommen (ihr tat es die analoggang etwa 100 Jahre später gleich).

1908 hatte sich die Graphische auch den Frauen gegenüber "geöffnet" und so kam es, dass neben Trude Fleischmann auch Hella Katz, Dora Horowitz, Edith Glogau, Trude Geiringer, Pepa Feldscharek, Kitty Hoffmann u.a. (auch in der Ausstellung vertreten) sich in diesem - zuvor ausschließlich männlich dominierten - Beruf beweisen wollten.

Trude Fleischmann mit ihrer Kamera im Atelier, Wien 1929

photo by Annie Schulz(C)Courtesy Fritsch Antiquariat

Nach der Ausbildung an der Graphischen (1913 -1916) versuchte sich Trude Fleischmann in einer "etwa 2-wöchigen Assistenz" im Atelier d'Ora (Dora Kallmus). Danach begann sie im Atelier Schieberth zu arbeiten. Im Tonmitschnitt eines Interviews, das zur Ausstellung gehört, versucht sie ihre beiden Lehrstellen "herunter zu spielen", es ist jedoch kein Geheimnis, dass beide Ateliers zur damaligen Zeit zu den ersten Adressen von Wien gehörten. Dies lässt den Schluss zu, dass Trude Fleischmann eine starke finanzielle Stütze gehabt haben muss...

Drei Jahre blieb Fleischmann bei Schieberth. In dieser Zeit entstand auch das Photo von Peter Altenberg und Adolf Loos (1918), das Trude Fleischmann anfertigte als Schieberth einmal nicht im Atelier war, die beiden Portraitierten jedoch unbedingt ein Photo machen wollten. Diese Photographie leitete eine neue Bildsprache ein, die Trude Fleischmann später bekannt machte.

Sibylle Binder, Schauspielerin, Wien um 1935

photo by Trude Fleischmann(C)Wien Museum

Im Alter von 25 Jahren eröffnete Trude Fleischmann schließlich mit finanzieller Hilfe ihrer Eltern ein Atelier im 1. Wiener Gemeindebezirk. Dieses lag strategisch gut positioniert zwischen vielen Wiener Bühnen (in der Nähe des Rathauses) und war daher für zahlreiche Schauspieler und Tänzer, die sich von nun an in Fleischmanns Atelier einfinden sollten, sehr gut erreichbar. Auch Vertreter der gutbürgerlichen Wiener Gesellschaft gehörten zu Fleischmanns Kundschaft.

Bekannt wurde Trude Fleischmann durch ihre wunderschönen Tanz- und Portraitaufnahmen, die Zeugnis geben von ihrer sensiblen Distanz zum Portraitierten, die dem Betrachter gleichzeitig aber eine intime Nähe zum Portraitierten vermitteln.

Für Aufsehen sorgten allerdings ihre - an den "pikanten Stellen" unretouchierten Aktaufnahmen von der Claire Bauroff, so der Ausstellungstext.

Die Tänzerin Mila Cirul, Wien um 1935

photo by Trude Fleischmann(C)Wien Museum

Als Jüdin war sie, wie viele andere ihrer jüdischen KolegInnen auch, bereits 1938 gezwungen Wien zu verlassen. Über Umwege (London und Paris) kam Trude Fleischmann schließlich nach New York und konnte dort bereits 1940 wieder ein Atelier eröffnen. Die amerikanische Photographin Helen Post, die einst bei Trude Fleischmann in Wien gelernt hatte, spielte bei ihrer Flucht eine Schlüsselfigur. Den vielen europäischen SchauspielerInnen in New York, die ebenso wie Trude Fleischmann vor dem NS-Regime fliehen mussten, ist es zu verdanken, dass Fleischmann sich ein zweites Mal eine berufliche Existenz aufbauen konnte.

Den Kuratoren Frauke Kreutler und Anton Holzer ist eine wunderschöne Ausstellung gelungen. Die BesucherInnen werden in einem angenehmen Tempo durch die Ausstellung geführt - die Beleuchtung ist hierbei eben so gut gelungen wie die Größe der Exponate - es handelt sich aber vor allem um Vintageprints (sehr schöne Silbergelatineabzüge; vereinzelt auch Kohle- und Bromöldrucke). Die Erklärungstexte an den Wänden haben genau die richtige Länge - man erfährt vieles über Fleischmann und die Zeit in der sie arbeitete. Insgesamt eine sehr "runde Sache" diese Ausstellung und Trude Fleischmanns Photographien sollte man gesehen haben.

Karl Kraus, Schriftsteller, Wien 1928

photo by Trude Fleischmann(C)Wien Museum

Zum Anhören:

Ö1 Kulturjournal - Beitrag über Trude Fleischmann

(Link befindet sich in der Mitte des Dokuments)

WIEN MUSEUM

Die Ausstellung Trude Fleischmann - Der selbstbewusste Blick läuft noch bis zum 29. Mai 2011 (am 1. Mai 2011 ist das Museum allerdings geschlossen).

Die Öffnungszeiten des Wien Museums:

Dienstag bis Sonntag, sowie feiertags 10 - 18 Uhr

An jedem ersten Sonntag im Monat ist der Eintritt frei - ansonsten beträgt der reguläre Eintritt 6€. Der Ausstellungskatalog erschien bei Hatje Cantz und ist um 27€ im Wien Museum erhältlich.

ich möchte hier raus!

2011-01-30T14:50:00.003+01:00

Birgit Jürgenssen, Ich möchte hier raus!, 1976

Ein persönlicher Kommentar zur ersten posthumen Ausstellung von Birgit Jürgenssen.

Die sehr umfangreiche Ausstellung, die derzeit im Bank Austria Kunstforum auf der Freyung läuft, ist die erste nach dem Tod der österreichischen Künstlerin Birgit Jürgenssen im Jahr 2003. Aus ihrem großen Nachlass werden bekannte wie unbekannte Arbeiten gezeigt, die einen groben Überblick über die mehr als dreißigjährige Schaffenszeit geben.

Als momentane Ausstellungsverweigerin war es schwer, diese nicht zu kritisieren. Ich bin Nicht-Kennerin ihres Gesamtwerkes und wollte einen chronologischen Ablauf der Exponate, um mir selbst einen schnellen Überblick zu verschaffen. So ist es allerdings nicht, die Arbeiten sind größtenteils thematisch (?) zusammengestellt. Und daher sind auch die Techniken, mit denen sie arbeitete, gemischt. Photo-Arbeiten und Zeichnungen und Objekte. Das war für mich sehr anstrengend, weil ich ihre Photo-Arbeiten sehr großartig finde, mich die Zeichnungen jedoch abstossen. Sie erinnern mich (natürlich nicht inhaltlich, sondern formal) an hässliche Kinderbuch-Illustrationen. Alptraum-Auslöser. Und die Objekte, allen voran die wunderbare „Hausfrauen-Küchenschürze“ aus dem Jahr 1975 sowie die interessanten Schuhmodelle, unterbrechen zwischendurch mit ihrem Humor. So entstand in mir eine nervöse Grundstimmung, die sich bis zum Museumsshop aufgestaute und mich zum Kauf einer Postkarte mit dem Hauptmotiv der Ausstellung „Ohne Titel (Selbst mit Fellchen)“ brachte.

Birgit Jürgenssen, Ohne Titel (Selbst mit Fellchen), 1974/77

Zu dieser Arbeit eine Anmerkung: Das Bild finde ich grundsätzlich ganz toll und ausgesprochen passend für die Werbeplakate: ist es doch eines der bekanntesten Werke von Birgit Jürgenssen. Was mich aber in der Ausstellung sehr störte, war eine leichte Form des „Ausschlachtens“ dieser Photographie. Nicht weniger als viermal ist es ausgestellt (vielleicht auch öfter?), und ich frage mich, ob nicht einmal gereicht hätte!? Oder zumindest bloß zweimal, weil es nämlich zusätzlich in eine größere Collage eingearbeitet ist.

Zur Nachbereitung half mir aber – und jetzt etwas Positives – ein neunminütiges Portrait über die Ausstellung selbst – dieses sei vor oder nach einem Besuch jedem ans Herz gelegt.

Das Video findet man HIER.

Zu guter Letzt: Selbst die Ausstellungsverweigerin in mir schätzt die Großzügigkeit der Räumlichkeiten im Kunstforum, der Besuch ist immer angenehm und daher ist es auch empfohlen, sich ein eigenes Bild dieser Ausstellung zu machen. Es lohnt sich.

Für andere Meinungen und Kommentare ist natürlich hier ebenso Platz!

feature: play/kristina bartashova

2011-01-23T13:25:00.004+01:00

Die in Russland geborene Jungschauspielerin Kristina Bartashova wirkte im Frühjahr 2009 bei unserem Diplomprojekt play mit. Mit ihrer mehrjährigen Tanzausbildung passte sie perfekt zur Serie „Ballspiele“ und bewegte sich großartig vor der Kamera.

Kristina schloss im Juni 2009 die Schauspielschule Prof. Krauss in Wien mit Diplom ab.

Auf ein aktuelles Stück mit ihr will die analoggang aufmerksam machen:

BEING ELSE - Von menschlicher Verwundbarkeit

Uraufführung | Ein Gastspiel von DAS GUT

Foot Fault! Let! Out! Out!

Schnitzlers Novelle „Fräulein Else“ als rasantes Tennisturnier über menschliche Zerbrechlichkeit, gesellschaftlichen Druck, Konvention und Blendwerk.

Else, die Tochter aus gutem Haus, soll die Familie vor dem gesellschaftlichen Abstieg und den Vater vor dem Gefängnis retten, indem sie ihren Körper zur Schau stellt. Else ist zutiefst verletzt und zerbricht daran.

Acht Performerinnen verkörpern Elses Zersplittern in verschiedene Persönlichkeiten, die zueinander in unerbittlichem Wettstreit stehen und zugleich untrennbar miteinander verbunden sind: Else, das selbstmörderische, multiple System.

Premiere war bereits vergangene Mittwoch, gespielt wird noch Mittwoch bis Samstag, 29.01.2010 jeweils ab 20:30 Uhr im Kosmostheater.

Preise: € 16,– | Ö1-Club € 13,– | erm. € 10,– | Kosmos€ 1,– | Sparpaket 72 & 42

Karten direkt zu bestellen kann man hier.

Mit: Eli Veit, Chantal M. Stummer, Sascia Ronzoni, Rachelle Nkou, Marie Miklau, Anna Hein, Sabine H. Heilig, Rita Dummer, Kristina Bartashova

when in Austria...

2011-01-18T14:35:00.008+01:00

Für alle FreundInnen der analogen Photographie, die ihre Sommer- und/oder Winterfrische im Salzkammergut oder den daran anschließenden Juwelen verbringen, sei ein Ausflug nach Bad Ischl wärmstens ans Herz gelegt. (Sofern man nach der Sound of Music Tour noch Leben in seinen Adern spürt...)

Im dortigen Areal des Kaiserparks, rund um die Kaiservilla, verstecken sich im Photomuseum im Marmorschlössel zahlreiche analoge Kleinode. Die Geschichte der Photographie wird in der permanenten Ausstellung von ihren Anfängen bis heute greifbar. Gezeigt wird eine tolle photohistorische Sammlung, die auf Prof. Hans Frank zurückgeht und die auch weniger Photographiebegeisterten gefallen könnte, zumal sie das Alltagsleben um die Jahrhundertwende (zum 20. Jhdt. hin) in Österreich zeigt. Im Weiteren sind riesige Fachkameras, Beleuchtungssysteme aus den Kindertagen der Photographie sowie einige andere Skurrilitäten rund um die analoge Photographie zu bestaunen.

Öffnungszeiten und Preise 2011

photo(C)kristina satori

schießen sie auf den pianisten!

2010-12-18T15:55:00.021+01:00

Weil der Schnee draußen vor der Tür immer höher wird und die Tage immer kürzer, die Winterdepression auch nicht den fröhlichsten Gemütern vorenthalten bleibt, sei allen Interessierten ein kleiner Filmschatz wärmstens ans Herz gelegt: „Schießen Sie auf den Pianisten“/“Tirez sur le pianiste“ von dem großartigen François Truffaut (Frankreich 1960).
Wunderbar die letzten Szenen in der wunderschönen schwarz-weißen Schneelandschaft. Wunderbar wie immer auch: Charles Aznavour.

Passend zum Thema Film gibt es hier nun einige Setphotos von einem Kurzfilm-Dreh Mitte November. Meine liebe, gute, alte, sehr kompetende und talentierte Freundin Carolina Steinbrecher – mittlerweile von der kompletten analoggang ins Herz geschlossen – studiert seit Oktober das Fach „Kamera“ an der Filmakademie Wien (Universität für Musik und Darstellende Kunst).
Dort muss im ersten Studienjahr jeder Studierende die Kameraübung „Verfolgung“ absolvieren. Das Schönste an dieser Aufgabe ist das Arbeiten mit echtem Filmmaterial (Kodak Kodak Kodak!) und einer Bolex (16mm-Filmkamera). Die Schwierigkeit liegt vermutlich darin, eine Verfolgung zunächst inhaltlich und dann technisch verständlich und flüssig zu lösen. Jeder Studierende übernimmt bei jedem Dreh eine andere Position. In Carolinas Fall verhielt es sich folgendermaßen:
Die Kamerastudentin Carolina hat bei ihrem Film natürlich das Drehbuch verfasst, die Produktion geleitet und schließlich die Regie geführt. Ihre beiden Studienkollegen, beide Fach „Produktion“ übernahmen die Kameraarbeit. Das waren Magdalena Weiss (Kamera) und Johannes Schmidt (Kameraassistenz). Schauspiel gabs von Eni Cani und Andrzej Jaslikowski – beide in Ausbildung an der noch jungen, aber wachsenden 1st filmacademy.

Der Dreh dauerte ein Wochenende, Drehort: der Prater in seiner ganzen Pracht!
Schön wars. Und anstrengend.

Heute Abend gibts ein Screening aller diesjährigen Verfolgungen – Beginn 21 Uhr in der Metternichgasse 12.

feature: play/selina ströbele

2010-12-03T14:28:00.017+01:00

Die Jungschauspielerin Selina Ströbele, die derzeit an der Schauspielschule Krauss in Wien studiert, kann bereits mit jungen 23 Jahren auf sehr umfassende Erfahrungen im Theaterbereich zurückblicken. Geboren in Friedrichshafen/Deutschland wirkte sie schon als Kind und Jugendliche in insgesamt neun Musicals und mehreren Theaterstücken mit, erhielt Unterricht in Ballett und Modernem Tanz sowie eine elfjährige Gesangsausbildung. Außerdem nahm sie sechs Jahre lang Geigenunterricht inklusive Orchester- und Ensembleerfahrung.

Theoretisches Theaterwissen erlangte Selina durch ihr Studium der Theater-, Film- und Medienwissenschaft an
der Universität Wien, welches sie im Sommersemester 2010 mit BA abschloss. Im Laufe ihres Studiums arbeitete sie viel "hinter den Kulissen" des Theater- und Showbusiness , u.a. als Tourneebetreuerin, Abendspielleiterin, Backstage- Managerin, Künstlerbetreuerin und Regieassistentin (u.a. Komödie am Kai, Wien (A); Carl- Orff-
Festspiele, Kloster Andechs (D); "Galarena" in Risch- Rotkreuz (CH); Wiener Lustspielhaus, Wien (A)) sowie als Komparsin bei Film und Fernsehen.

Des Weiteren erhielt sie privaten Schauspielunterricht bei Konstantin Tsakalidis, Corinna Lenneis und Doris von Liebezeit und besuchte Workshops bei Jurij Vasiljev von der Theaterakademie St. Petersburg, Corinna Lenneis, Anica Tomic und Jelena Kovacic von der Academy of Dramatic Art Zagreb, Jeff Ricketts, Tessa Theodorakopoulos und weiteren.
De plus: Statisterie bei den Bregenzer Festspielen 2009 und 2010 als Sklavin bei Giuseppe Verdis "Aida" sowie am Theater an der Wien im Frühjahr 2010 als Bedienstete und Dame aus dem Volk für „L’incoronazione di Poppea“ von Claudio Monteverdi. Für die Wiener Festwochen 2011 wurde Selina nun von Festwochen-Intendant Luc Bondy höchstpersönlich als Schauspielerin für seine "Rigoletto"- Inszenierung gecastet.

Ihr Diplom schließt sie an der Krauss voraussichtlich im Juni 2012 ab.

Selina ist ein sehr lebenslustiger Mensch, dem "die Bretter" tatsächlich "die Welt bedeuten". Erste Kontakte zu ihr knüpfte die analoggang im Laufe unseres Diplomprojekts play – sie nahm Teil an meiner Ballspiele-Serie und überzeugte uns auf Anhieb.
Im Zuge eines kleinen Headshot-Shootings Ende Oktober entstanden auch die hier gezeigten Photos.

nick knight im live-interview

2010-11-26T09:33:00.005+01:00

Liebe Leute,

nur kurz eine Ankündigung.

Heute um 19:30 gibts ein live-stream-Interview bzw. ein Gespräch zwischen Nick Knight (Modefotograf und Mitgründer des SHOW-Studios) und Imran Amed dem Gründer von Business of Fashion (ein blog, der sich wie folgt deklariert: "The Business of Fashion has gained a cult following as an essential daily resource for fashion creatives, executives and entrepreneurs in over 150 countries.").

Wird glaub ich ganz spannend und vielleicht für den oder die eine/n oder andere/n interessant.

Achja, hier nochmal der link.

PS: es können via twitter auch live-Fragen gestellt werden...

herzschlag feat. sophie pölzl

2010-11-13T15:41:00.003+01:00

"20 Minuten"(C)sophie pölzl

Von 5. November an konnte man sie bereits bestaunen, die Werke der AbsolventInnen der Schule für künstlerische Photographie in Wien, Jahrgang 09/10.

Absolventin Sophie Pölzl - wie die ananloggang auch Mitglied der Wiener Imaginisten - präsentiert in diesem Rahmen ihre Serie "20 Minuten" auf Direktpositivpapier.

Vorbeischauen lohnt sich! Die Ausstellung läuft noch bis einschließlich 25. November 2010.

vernissage(C)kristina satori

An dieser Stelle sei auf einen besonderen Programmpunkt am Dienstag den 16.11. 2010 hingewiesen. Um 16 Uhr findet die Performance "20 min - Performe dein Bild" statt, zu der die Photographin Sophie Pölzl aufgerufen hat. Mehr darüber gibt es vor Ort von Sophie selbst zu erfahren.

Anschließend - um 18 Uhr - findet eine Dialogführung mit Anja Manfredi, die Kuratorin der Ausstellung, und den KünstlerInnen statt.

vernissage(C)kristina satori

Wo und wann?

mo.e

Thelemangasse 4/1, 1170 Wien

Di - Fr. 15 -18 Uhr, Sa 11 - 15 Uhr

photo s/w (C)sophie pölzl, photos bunt (C)kristina satori

photokina. wir ordnen die eindrücke.

2010-10-06T19:26:00.008+02:00

wow.

Also ich bin immer noch platt von den Eindrücken der Photokina. (oben das allabendliche Chaos auf unserem Schreibtisch/bzw. meiner Ecke des Tisches...).

So viele nette Begegnungen - interessierte Leute, die auch noch jeden Tropfen Herzblut in die analoge Photographie stecken.

Die Portraits, die wir mit dem wunderbaren Direct Positiv Paper gemacht haben, sind durchwegs gut aufgenommen worden und die portraitierten Personen waren auch wirklich begeistert (oft auch sprachlos) von den Ergebnissen.

Leider ist sich neben dem Studio- und Dunkelkammerarbeiten nicht soviel "herumgeschiele" ausgegangen, wie wir gern hätten. (dennoch wird Kristina und Marisa in nächster Zeit noch über die eine oder andere photographische Entwicklung schreiben, über die die analoggang auf der Photokina so gestolpert ist.)

Also nochmal ein GROSSES Dankeschön an all die Leute, die uns so postives Feedback gegeben haben und unsere Tage in Köln so erlebnisreich gestaltet haben!

(ganz besonders liebe Grüße an dieser Stelle auch an diese Burschen)

näheres dann bald hier.

so long.

analoggang.

photokina

2010-09-16T15:42:00.004+02:00

Dear girls and boys,

we are off to visit the photokina in Cologne, Germany. Wir sind schon sehr gespannt auf all die Neuerungen im analogen Bereich und werden auch mit offenen Augen zur digitalen Ecke 'rüberschielen.

Fuji stellt eine neue kompakte Mittelformat Kamera vor und es bleibt zu hoffen, dass sich dieses Mal irgendjemand beim Stand von Fuji findet, der von der Existenz dieses Novums weiß (was vor 2 Jahren auf der Photokina bei der Bessa III leider nicht der Fall war) und uns Näheres darüber erzählen kann.

photo(C)Fujifilm via http://www.photoscala.de/Artikel/photokina-2010-Fujifilm-GF670W-Professional-alias-Voigtlaender-Bessa

Kodak wird einen neuen 400er Film mit superfeinem Korn vorstellen - das bedeutet leider auch, dass 400NC und 400VC zu einem Film verschmolzen werden und das steht ein wenig im Widerspruch zu Kodaks derzeitiger Werbung sich auch in Zukunft intensiv dem Thema Film zu widmen. Schade drum!

photo(C)Kodak

via http://www.kodak.com:80/global/de/professional/products/films/portra/400main.jhtml?pq-path=2987

Es bleibt also zu hoffen, dass wenigstens die kleinen und mittleren Fische im analogen Teich etwas neues, tolles und einzigartiges zu präsentieren/verkünden haben und selbst wenn es nur die Nachricht ist, dass sie ihre Produktpalette beibehalten.

Treffen könnt ihr uns am Stand von Harman Technology (Halle 6) wo wir euch mit stolzgeschwellter Brust das neue einzigartige Direct Positive Paper von Harman und Ilford präsentieren werden.

Mitte Oktober werden wir euch an dieser Stelle über all das Gesehene und Geschehene berichten. Stay tuned!

With love,

analoggang

sommerzeit.

2010-08-25T14:45:00.011+02:00

Die letzten Wochen waren sehr ruhig auf dem analoggang blog.

Es ist ja nicht so, dass wir nur faul in der Sonne gelegen hätten...

unsere produktiven Ergebnisse des Sommers gibts dann - peu à peu - in den nächsten Wochen zu sehen.

Außerdem sind wir schon völlig aus dem Häuschen was unseren Ausflug zur Photokina angeht. Wir werden dort am Stand von Harman das neue Direkt Positiv-Papier vorstellen. Mit eigenem Studio und Dunkelkammer.

Also dann... wir wünschen noch einen schönen (Spät)Sommer und freuen auf den stürmischen Herbst (in dem hier wieder mehr gepostet wird! versprochen!)

PS: und unser "Baby" PLAY liegt schon (fast) fertig bereit... um ein wenig Geduld müssen wir jedoch noch bitten!

das schönste auf der welt: imago1:1 – die begehbare kamera

2010-07-04T22:43:00.020+02:00

Eigentlich ist im Titel schon alles erklärt, was man wissen muss.

Genauer geht es aber auch:
Die Kamera, mit der man lebensgroße Portraits im Format 60x200cm machen kann, wurde in den 70er Jahren von dem Physiker Werner Kraus und dem Goldschmied Erhard Hößle konzipiert und erbaut. Der Portraitierte – sobald er die große Kamera betreten hat – sieht sich selbst durch eine spezielle Optik im seitenrichtigen Spiegel. Das bedeutet, dass man sich zum ersten Mal im Leben so sieht wie man von allen anderen Menschen gesehen wird.
Der Auslöser wird vom Portraitierten eigenhändig betätigt: ein Selbstportrait.
Weil das Umkehrpapier keinen Film/Zwischenträger braucht (die Abbildung nämlich direkt auf das Papier projiziert wird), ist jedes Bild ein Unikat!

Susanna Kraus, die Tochter des Erfinders, fand die Kamera von wenigen Jahren und reaktivierte die Imago unter schwierigsten Bedingungen. Ein großes Problem stellte das für die Kamera notwendige Positiv-Papier dar, dessen Produktion aber eingestellt worden war und das es bloß durch das Fehlen eines einzigen unauffindbaren Rohstoffes nicht mehr gegeben hatte. Glücklicherweise entstand der Kontakt zu Firma Harman in England (Ilford), durch die das Papier nun wieder wie einst hergestellt werden kann.
Es handelt sich dabei um das bereits im analoggang-Blog beschriebene Harman Direct Positive Paper!!

Seit 2006 arbeitet auch die Wiener Photographin Annegret Kohlmayer mit Susanna an diversen Projekten für und mit der Imago. Ein schöner Bericht ihrer Erfahrungen mit der Kamera und dem neuen Papier ist kürzlich in der Photonews-Ausgabe Mai 2010 erschienen.

Derzeit läuft auch eine Ausstellungen in Berlin:

seit 15.Juni KochKUNST – Selbstportraits Berliner Köche
in der Galerie im Einstein, Unter den Linden 42, 10117 Berin
bis 25.Juli 2010!

Und natürlich gibt es auch die Möglichkeit, ein eigenes lebensgroßes Selbstportrait zu machen, allein, zu zweit, zu dritt... (zu viert wird es bereits schwierig...).
Bei Interesse sich bitte an Susanna Kraus zu richten: info@camera-imago.de
Die Atelierräume befinden sich in der Strassburger Strasse 6 - 8, 10405 Berlin.

Viel mehr Gutes auf der Website der Camera Imago.

Eine ganz besondere Empfehlung der analoggang.

Alle Photographien (C) Susanna Kraus und Annegret Kohlmayer

wer hat unser Herz gestohlen? heart gone missing!

2010-06-25T10:48:00.008+02:00

Vor ein paar Wochen hat ein ausgesprochen lieber Mensch seiner/ihrer Liebe für den Photoautomaten Ausdruck verliehen und ein wunderschönes großes rotes Herz zwischen "h" und "o" am Leuchtkasten angebracht. Wir waren ganz gerührt ob dieses Liebesbeweises! Merci! Seit einigen Tagen nun schon vermissen wir das Herz, da es sich scheinbar aus dem Staub gemacht hat.

Was ist passiert? Wo ist es hin verschwunden? Sachdienliche Hinweise an wien@photoautomat.de oder bitte im Automaten hinterlassen. Wir würden uns sehr freuen wenn wir das Herz noch zurückgewinnen könnten.

Rooney haben bereits einen Song darüber geschrieben...

English version starts here --->

A few weeks ago we got very touched by a self-adhesive heart that someone who must be extremely lovely attached to our beloved photoautomat. Merci! Unfortunately and terribly incrompehensible the heart went missing. Rooney even wrote a song about it.

What happened? And most importantly what can we do to win it back? Please send any hints that could lead to a reconnaissance to wien@photoautomat.de or leave them in the photoautomat.

Thank you!

photo(C)kristina satori

walk walk fashion baby

2010-06-20T12:45:00.016+02:00

Kat...uh...Alexa Chung on her way to the show

photo by kristina the satorialist

Wir schrauben zwar gerne an alten Photoapparaten herum und sind auch sonst wenig zimperlich wenn es darum geht sich die Hände schmutzig zu machen, aber wie alle kleinen Mädchen bekommen auch wir beim Thema Mode ganz feuchte Augen...

Am Freitag betraten wir die Modeschule Hetzendorf daher mit sehr großen Erwartungen. Und? Wir wurden nicht enttäuscht! Die "SCHAU 2010", die große Abschlussmodenschau, die in diesem Jahr unter dem Motto "Freiheit" stand, bot einen umfangreichen Einblick in die Arbeit der KleidermacherInnen, ModistInnen, TextildesignerInnen und ProduktgestalterInnen der Schule. Das Niveau der gezeigten Arbeiten ist überraschend hoch, vor allem wenn man bedenkt, dass die DesignerInnen bei ihrer Aufnahme an der Schule zwischen 14 und 20 Jahren alt sind. Der Schau beiwohnen zu können hat uns dreien unglaublich viel Spaß gemacht und wir freuen uns jetzt schon auf die Kreationen, die im nächsten Jahr über den Laufsteg geschickt werden!

dress and coat by Elisabeth Maier, hat by Rita Lochner

(background in a mint pleated skirt: Anna Wintour without her infamous sunshades)

English version starts here --->

We don't mind getting our hands dirty. Not only when it comes to old photographic cameras but that doesn't mean that our eyes aren't sparkling up with joy everytime we hear the word f a s h i o n ...

That's why we held high expectations when we went to see Modeschule Hetzendorfs fashion show on friday. The show themed "freedom" went beyond our expectations - to say the least. It left a lasting impression keeping in mind that designers attending the school are between 14 and 20 years old when they start at Hetzendorf. We are looking forward to next years creations!

dress and coat by Elisabeth Maier, hat by Rita Lochner

photos(C)kristina satori

feature: play/ petra schwarz

2010-06-17T18:00:00.007+02:00

Petra Schwarz ist - gelinde gesagt - ein Multitalent und ein äußerst sympathisches obendrein. Kennengelernt haben wir unsere Mitspielerin im Zuge der Enstehung von play (still in progress), wo sie uns mit den Ergebnissen ihrer wunderbaren Schneiderkunst überraschte. Sie kleidete den Schauspieler Christopher Ammann und die Schwestern Brüll für zwei meiner Photostrecken ein – bei Marisas „Ballspiele“ sorgten ihre wunderbaren Kreationen dafür, dass die Schauspielerinnen Kristina Bartashova und Teresa König wunderschön aussahen.

Am 25. Mai dieses Jahres beendete sie nun die Kunstschule in Wien mit einem Diplom in Grafik Design. Petra Schwarz studiert jedoch weiterhin Kunstpädagogik an der Angewandten.

Die analoggang zieht vor so viel Einsatz den Hut!

„raumzeit“, die Diplomarbeit von Petra an der Kunstschule, ist ein Gemeinschaftsprojekt zwischen ihr, Katrin Cebul, Linnéa Jänen sowie den BewohnerInnen des "Pensionistenwohnhaus Liebhartstal II", in der Ottakringerstrasse 246 im 16. Wiener Gemeindebezirk.

Aus dem Begleittext der Diplomausstellung: „Durch Diskussionen wurde eine Kommunikationsplattform geschaffen, in der Motivation und Ressourcen erkannt wurden.“

In diesem Rahmen hatten die BewohnerInnen die Möglichkeit sich zu Erinnern und von den Erinnerungen zu berichten. Photos wurden angesehen und von dem Abgelichteten wurde erzählt. In der Diplomarbeit wurden diese beiden Elemente zu einem visuellen Ganzen verwoben. Die Erinnerungen und Bilder/Photos überlagern einander. Die Konstellation der Leuchtkästen am Ausstellungsort zueinander (jeder von ihnen steht stellvertretend für eine BewohnerIn) soll die Gesprächssituation darstellen. Als dauerhafte Installation werden die Leuchtkästen an den Ort ihrer Entstehung zurückkehren und von nun an im Café des "Pensionistenwohnhaus Liebhartstal II" zu bestaunen sein.

photo(C)petra schwarz

Zusätzlich zu den Leuchtkästen gestaltete Petra Schwarz ein Buch, das als Teil von "raumzeit" zu verstehen ist. Sie hat es zur Gänze selbst verfasst, layoutiert und anschließend auch selbst gebunden. Mich umschleicht plötzlich das Gefühl dringend noch irgendetwas Kreatives tun zu müssen...

photo installation(C)kristina satori, photo buch(C)petra schwarz

feature: play/elisabeth maier

2010-06-13T19:28:00.007+02:00

Elisabeth Maier, kürzlich erst überglücklich ein wunderbares Kamera-Modell älterer Tage am Leica-Flohmarkt erstanden, ist Schülerin im Zweig „Kleidermachen“ der Modeschule Wien in Schloss Hetzendorf.

Sie nimmt Teil an der Abschluss-Schau des Hauses, die am 18.Juni im Schlosspark Hetzendorf stattfindet. Bereits jetzt schon ist alles ausverkauft, jedoch gibt es ab 14.Juni – MORGEN! – noch Restkarten. Wer keine mehr bekommt, verpasst trotzdem nicht alles, weil es auf der Website der Schule einen Live-Stream geben wird!

Alles weitere hier!

Elisabeth hat bei unserer Diplomarbeit play zahlreiche Outfits zur Verfügung gestellt, aber ist auch als zweiter Satyr meiner Photostrecke provisorisch eingesprungen und hat auch da beste Leistung gezeigt. Wenn sie nun mit ihrer schönen neuen, alten Kamera jetzt auch noch loszieht und ihre photographischen Talente auslebt, können wir uns nur in Acht nehmen... Chapeau!

miteinander dagegen/krasse kresse

2010-06-07T21:19:00.003+02:00

Es gibt wieder Termine!

„Miteinander dagegen!“ ist eine derzeit laufend Produktion des Ensemble Europas im Dschungel Wien. Eine spannende Performance Jugendlicher zum Thema Rassismus und Gewalt, die monatelang untereinander diskutiert, miteinander erarbeitet und aus Improvisationen hervorgegangen ist.

Zu sehen noch am
Dienstag, 8.Juni um 19h,
Mittwoch, 9.Juni um 10h,
Donnerstag, 10.Juni um 19h
und Freitag, 11.Juni um 10h.

Alle weiteren Infos und Kartenreservierung hier.

Außerdem diesen Mittwoch:
FlashGardening: „Krasse Kresse“ am Herbert-von-Karajan-Platz, Staatsoper Wien um 19 Uhr!!
Anleitung und weitere Informationen auf der Website von Kampolerta, dessen Mitglied Michael-Franz Woels in doppelter Kompetenz bei unseren Diplomprojekt play mitgewirkt hat. Zum Einen nämlich als Designer seiner T-Shirt-Drucke, zum Anderen als Musiker vor Kristinas Kamera.

Hier noch weitere Links zu seinem disziplinübergreifenden Schaffen:
www.skug.at
www.foruml.at

photoautomat ♥ mi amor

2010-05-25T07:53:00.011+02:00

Meine Damen und Herren ich bin verliebt!...bis über beide Ohren

und zwar nicht nur in M♥ - sondern seit Freitag auch in den neuen analogen Photoautomaten im Museums Quartier in Wien.

Die Eröffnungsfeier war sehr gelungen:

ausgelassene Stimmung trotz kühlen Temperaturen, viele bekannte Gesichter, Naschzeug und Popcorn ohne Ende, guter Wein und fabelhafte Photoergebnisse aus der Wundermaschine.

Danke Melanie, Ole, Asger, Kristina und Marisa für die tolle Party!

Beim feiertäglichen Spaziergang gestern mittag bin ich nochmal vorbeimaschiert und hab mich natürlich gleich wieder reingesetzt... ich bleibe bei meinem Urteil von Freitag:... ein tolles Ding!

Auch qualitativ sind die Ergebnisse einen Besuch wert!

Aber was red' ich denn da... um die Genialität der Box und die facettenreiche Schönheit der Ergebnisse erfassen zu können muß man es einfach mal selbst ausprobieren...

also nichts wie ab ins MQ und rein in den Automaten! (erster Hof - gleich links, wenn man vom "MQ-Seiteneingang" der Mariahilferstraße kommt.)

Viel Spaß in der Kiste

wünscht die analoggang!

PS: als "Garderobe-Abgeordnete" der analoggang an dieser Stelle noch ein großes Lob an die Stylisten meiner zwei Kolleginnen Kristina und Marisa, die tauben-grau-blauen Overalls beim Eröffnungsfest waren zum niederknien und wurden stilsicher mit Gold- und Rosétönen kombiniert!

Chapeau, mes dames!

photoautomat wien

2010-05-16T17:54:00.010+02:00

Liebe Leute groß und klein, findet euch am Freitag den 21. Mai 2010 ab 19 Uhr im Wiener Museumsquartier ein!

Wir feiern die Ankunft des analogen schwarz/weiß Photoautomatens direkt aus der Schmiede von Ole Kretschmann und Asger Doenst in Berlin. Den unermüdlichen Bemühungen Ole Kretschmanns und seiner Schwester, der Burgschauspielerin Melanie Kretschmann, ist es zu verdanken, dass der Automat - übrigens ein Original aus den 60er Jahren - von Freitag an in Wien in Betrieb sein wird! Marisa und Kristina übernehmen die Wartung des Gerätes (also immerhin 2/3 der analoggang) - vor allem deswegen, weil Kathi aus der Maschine nicht mehr rauszubekommen sein wird! Zu finden ist der Automat im 1. Hof des MQs - von der Mariahilferstrasse kommend.

Jeder Gast darf einen 4er Streifen unentgeltlich im Automaten knipsen!

English Version starts here:

Everybody interested in analogue photography is invited to join us on Friday, May 21st at 7 p.m. when we'll solemnly unpack the analogue b&w photoautomat directly shipped to us by Berliners Ole Kretschmann and Asger Doenst. Ole and his sister Melanie Kretschmann (actress at the distinguished Viennese theater "Burgtheater") had to go great lenghts in order to get the machine over here. The analoggangs very own Marisa Vranjes and Kristina Satori will be taking care of the photoautomat.

On Friday, May 21st 2010 everybody will get a picture for free!

Where it's at: Museumsquartier, at the first court when comming from Mariahilferstrasse.

For more information please visit: www.photoautomat.de

feature: play/laura louisa garde

2010-05-06T11:40:00.015+02:00

Wie schon hier, stellen wir eine weitere „Mitspielerin“ unseres Diplomprojekts play (still in progress!) vor: Laura Louisa Garde.

Laura studiert seit 2007 am Max Reinhardt Seminar Schauspiel, absolviert ihr Rollenstudium bei Klaus Maria Brandauer. Im Gegensatz zu der Produktion des Instituts im vergangenen Oktober, „Hamletmaschine“ von Heiner Müller, einer abstrakten Inszenierung, steht nun „Was ihr wollt“ von Shakespeare auf dem Programm.

Laura in der Rolle der Olivia, in der weiteren Besetzung:
Orsino - Robert Finster, Sebastian - Hannes Pendl, Rülp – Emanuel Fellmer, Bleichenwang - Joseph Reichelt, Malvolio - Patrick Seletzky, Narr - Bela Bufe, Viola - Swintha Gersthofer, Maria - Stefanie Reinsperger, Antonio - Dominik Raneburger, Valentin - Christian Erdt
Regie - Sylvie Rohrer
Bühne - Amra Buchbinder-Bergman, Regieassistenz - Friederike Rotermund

Die Vorstellungen finden noch bis 8.Mai im Schlosstheater Schönbrunn statt, Karten können hier reserviert werden.

Die analoggang ist gespannt!

retrospektive einer retrospektive: roger melis

2010-05-05T09:53:00.011+02:00

Vor wenigen Tagen endete die Ausstellung „Roger Melis – Chronist und Flaneur“ in der Galerie C/O Berlin im Postfuhramt in Berlin (Oranienburger Straße 35/36).

Die Aschewolke über Europa entschied über unseren Besuch dieser Retrospektive und war eine wunderbare Überraschung. Mit einem Kaum- bis Nichtkennens dieses Photographen („schon mal gehört...“) betrat man die Räume, die mit sauberen, selbst entwickelten Abzügen in einfachen Holzrahmen ausgehängt waren. Roger Melis verstarb letzten Herbst.

1940 in Berlin geboren, wuchs er in West-Berlin auf und begann dort seine Photographen-Lehre. Er arbeitete zunächst als wissenschaftlicher Photograph, gleichzeitig entstanden aber seine ersten Künstlerportraits, Reportagen und auch Modephotographien. 1969 gründete er gemeinsam mit Sibylle Bergemann, Arno Fischer und weiteren die Fotogruppe „Direkt“. In den folgenden Jahren war er für zahlreiche deutsche Magazine tätig. Anfang der 1980er erhielt er den Vorsitz der Zentralen Arbeitsgruppe Fotografie im Verband Bildender Künstler, etwa gleichzeitig aber auch eine zeitweilige Auftragssperre für die DDR-Presse aufgrund eines Beitrage mit Erich Loest für Geo. 1978 bis 1990 war er Lehrer an der Kunsthochschule Weißensee, 1993 bis 2006 beim Lette-Verein Berlin.

Die Ausstellungsräume im Postfuhramt führten zunächst durch seine umfassende Sammlung an Künstlerportraits – Helene Weigel, Heiner Müller, Anna Seghers, Wolf Biermann, Katharina Thalbach... um nur wenige zu nennen. Viele dieser Portraits sind durch eine klare, einfache Bildsprache sehr eindringlich und wirken stark (nach).

In weiteren Räumen dann seine Aufnahmen von der Straße: in Berlin, dann London, Paris, Moskau, Warschau, Krakau.

Aber auch ländliche, dokumentarische Sujets schmücken sein Oeuvre. Und schließlich runden die mit August Sanders vergleichbaren Portraits von Arbeitern, Bauern und Handwerkern unterschiedlicher Zünfte die Retrospektive – über 40 Jahre – ab.

Roger Melis – Chronist und Flaneur.

In einem stillen Land. Fotografien 1965 – 1989
Künstlerportraits. Fotografien 1962 – 2002
(erschienen im Lehmstedt Verlag)

Copyright aller Photos bei Roger Melis/© Mathias Bertram, Berlin

flohmarkt leica shop

2010-05-04T08:57:00.006+02:00

für alle, die am Samstag den 8. Mai noch nichts vorhaben...

10 - 16 Uhr Leicashop Flohmarkt

in der Westbahnstrasse 40, 1070 Wien.

ellenbogenschützer nicht vergessen!

the secret's out - des rätsels lösung

2010-04-12T08:00:00.006+02:00

Sehr geehrte Damen und Herren, ladies and gentlemen!

Nachdem wir Sie nun lange genug auf die Folter gespannt haben, möchten wir das Geheimnis um das große analoggang Bilderrätsel lüften! Monatelang haben viele Hände (auch unsere) im Verborgenen gearbeitet um dieses einzigartige analoge Produkt wieder herstellen zu können, das vor über 30 Jahren vom Marktplatz der Photographie verschwunden war. Susanna Kraus, die Tochter eines der beiden Camera Imago 1:1 Erfinders Werner Kraus, begann vor einiger Zeit, gemeinsam mit der Wiener Photographin Annegret Kohlmayer, mit der fieberhaften Suche nach den verloren gegangenen Rohstoffen, die zur Herstellung von Positivpapier unbedingt benötigt wurden. Kraus und Kohlmayer betreuen gemeinsam die Imago 1:1, die gegenwärtig in Berlin, Strassburger Strasse 6 - 8, ihr Quartier gefunden hat. Genau diese Kamera, die nur mit Positivpapier arbeitet, war auch der Auslöser für die Suche nach den geeigneten Mitteln, um dieselbe wieder auferstehen lassen zu können. (Wir werden demnächst Näheres darüber berichten!)

Wir sind sehr stolz Ihnen heute die frohe Kunde übermitteln zu dürfen! The one and only POSITIVPPAPIER is back, das von nun an von der Firma Harman Technology in England (dem weltweit größten Hersteller von schwarz/weiß Papieren) vertrieben wird. Und: auch Sie können es von nun an käuflich erwerben und Ihre Lochkamera und Großformatkamera damit bestücken. Das Papier ist bereits in verschiedenen Größen vorgeschnitten sowie als Rolle mit 127 cm Breite erhältlich. All die Bastlerfreunde unter Ihnen haben somit auch die Möglichkeit schier Unglaubliches und nie zuvor da Gewesenes mit diesem Papier anzustellen.

Wir haben es getan und werden es wieder tun. Und Sie?

ENGLISH VERSION starts here:

You've been running around the last couple of weeks all confused and trying to figure out what the hell the analoggang kept you guessing about? So you stopped sleeping, eating and drinking because analogue photography and its riddles was all you could think about ? Well, you don't have to rack your brain any longer because here's the solution to the big analoggang picture puzzle!

We are very proud to present the result of a project that has taken up a lot of time for a lot of people (including ourselves) to you. Susanna Kraus, daughter of camera Imago 1:1 inventor Werner Kraus, started searching for reversal (a.k.a. positive) paper a long time ago. But raw materials that were needed to manufacture that kind of paper couldn't be found anywhere in the world. Viennese photographer, Annegret Kohlmayer, Kraus' partner when it comes to the camera Imago 1:1, was searching with her all the way in order to get the Imago 1:1 going again. (We'll be coming up with this story very soon!) Finally they found a solution to the problem!

From today on Englands Harman Technology will be selling the wonderful reversal photographic paper that's been off the market for more than 30 years. (Harman is the worlds biggest producer when it comes to black and white photographic supplies.) So clean up all your pinholes and large format cameras and place your orders! We're on high hopes to see your results. For everyone among you who is all for DIY: the paper can also be purchased in a roll 127 cm wide. It's analoggang tested and approved!

What are you waiting for?

all photos on HARMAN Reversal Baryt Double Weight Paper(C)marisa vranjes & kristina satori

das große analoggang bilderrätsel teil 3

2010-04-11T12:03:00.005+02:00

Sehr geehrte Damen und Herren, ladies and gentlemen!

You can find the third and last clue about the wonderful and unbelievably beautiful analogue product that'll be in stores by tomorrow in the picture below. In less than 24 hours the analoggang will reveal ALL about it. We're so keen to see the glow in your eyes when you'll find out...

Mit dem dritten und letzten Tipp rund um das morgen erscheinende unglaubliche analoge Produkt schließen wir die Hinweisausgabe! Ihnen bleiben nun weniger als 24 Stunden um sich Ihre hübschen Köpfchen zu zermartern. Bleiben Sie auf den letzten Metern gespannt und freuen Sie sich, denn schon morgen werden wir an dieser Stelle schier Unglaubliches berichten!

photo(C)kristina satori

das große analoggang bilderrätsel teil 2

2010-04-09T20:50:00.007+02:00

Sehr geehrte Damen und Herren, ladies and gentlemen!

Part 2 of analoggangs big picture puzzle will reveal the second hint to the fantastic new product straight out of analogue heaven to you. We are counting down the days to tell you about it...

Im oberen Bild finden Sie im Rahmen des großen analoggang Bilderrätsels den zweiten Hinweis zu dem fantastischen neuen wunderschönen analogen Produkt. Wir können es kaum mehr erwarten das Geheimnis zu lüften und Ihnen davon zu erzählen!

photo(C)kristina satori

trari trara...

2010-03-30T12:36:00.006+02:00

... die Post war da!

Und hat mir meine Bestellung vom Impossible-project-onlineshop (vormals unsaleable) gebracht.

Bestellt habe ich den neuen PX 100 silver shade (Sofortbildfilm für die SX-70).

Nachdem der "neue" erste film des impossible projects am 25. März das Licht der Welt und die Scankassen des onlineshops erblickt hat... war er natürlich am 26. schonwieder restlos ausverkauft. (am 27. jedoch hatte ich Glück und hab zwei Packungen vom neu aufgestockten Sortiment ergattert).

Ausprobieren werde ich den Neuling beim analoggang Sonntagsausflug am Wochenende...

die Ergebnisse gibts dann hier zu sehen.

analoggang auf bloglovin'

2010-03-26T18:07:00.005+01:00

auch wir schwimmen, was das bloggen betrifft, mit dem strom...

darum kann uns absofort auch bei bloglovin gefolgt werden:

Follow my blog with bloglovin

das große analoggang bilderrätsel teil 1

2010-03-24T10:43:00.019+01:00

Sehr geehrte Damen und Herren, ladies and gentlemen!

Welcome to the analoggangs very own picture puzzle! From today on we'll be hinting some information about a new groundbreaking product straight out of analogue heaven. Testet and approved in the past couple of months by the analoggang members themeselves. When we'll disclose the secret on April 11th 2010 you can be sure that it'll bring tears to your eyes and leave you completely speechless! The first hint can be found in the picture below:

Herzlich Willkommen zum großen analoggang Bilderrätsel! An dieser Stelle werden wir Ihnen von heute an einige Hinweise auf ein wundervolles neues analoges Produkt präsentieren. Getestet und offiziell von der analoggang genehmigt wird es auch Ihnen schon bald unglaubliche analoge Freuden bereiten. Am 11. April 2010 werden wir auf unserem Blog das Geheimnis lüften! Sie können sich aber bereits sicher sein, dass Sie eine ganze Packung Taschentücher zum Trocknen Ihrer Freudentränen brauchen werden. Den ersten Hinweis finden Sie im oberen Bild!

photo(C)kristina satori

herbert list

2010-03-23T09:59:00.027+01:00

Ausstellung: Herbert List

Die derzeit im Wiener WestLicht laufende Herbert List Retrospektive ließ ein ambivalentes Gefühl in mir zurück. Während Lists Frühwerk (fotografia metafisica, Aufnahmen von Griechenland) sehr konzeptionell und formell arrangiert wirkt, beschäftigte er sich später mit „Street-“ und Portraitphotographie. Als List Mitte der 20er Jahre des 20. Jahrhunderts mit dem Photographieren begann, benutzte er eine Großformatkamera, die er aber in den 30er Jahren gegen eine Rolleiflex eintauschte. Zwar setzte er sich bereits zu dieser Zeit mit dem Genre Portrait auseinander, ließ die dabei entstandenen Arbeiten jedoch in seiner „Giftkiste“ von der Öffentlichkeit unbemerkt dahin schlummern. List, der als Deutscher 1936 aufgrund der vom nationalsozialistischen Regime erlassenen „Nürnberger Gesetze“ als „jüdischer Mischling“ abgestempelt wurde, musste sein Zuhause verlassen und fürchtete darüber hinaus, dass er aufgrund seiner homoerotischen Portraits verfolgt werden könnte. (Das für 1938 geplante Buch „Licht über Hellas“ wurde erst 1953 veröffentlicht, da es einige wenige Photographien von jungen Männer beinhaltet. Es dauerte allerdings noch bis in die 80er Jahre, bis sein Buch „Ver Sacrum“, das ausschließlich Bilder von Männern zeigt, herausgegeben wurde.)

In den folgenden Jahren formte List seine ganz eigene Bildsprache. Wunderschön zu sehen ist sein Spiel mit Licht, Schatten und Kontrast, vor allem wenn Objekte zu „Scherenschnitten“ werden. 1952 trat List Magnum bei und begann mit einer Leica Kleinbildkamera zu arbeiten. Seine Serie „Blick aus dem Fenster“ entstand mit dieser und einem von List zum ersten Mal verwendeten Teleobjektiv.

Aus der Serie Blick aus dem Fenster: Der Tanz der Röcke

List war die persönliche Beziehung zu seinen Modellen sehr wichtig. So der Begleittext an der Wand des WestLicht. Er wollte ihr „wahres Abbild“ einfangen und „er musste“ eine persönliche Beziehung zu ihnen haben. Er photographierte seine Modelle bewusst in ihren Schreibstuben und Ateliers, was ihm angeblich sehr wichtig war, damit die Personen sich authentisch gaben. Diese Aussage hat mich jedoch sehr verwundert, denn direkt neben diesem Zitat Lists, sind mehrere Portraits ausgestellt, die alle Männerköpfe zeigen, die sich auf ihre Hand stützen. Ein Zufall? Wohl nicht. Vielmehr wirken diese Bild sehr konstruiert - man hört den Photographen geradezu sagen, dass Modell solle sich „doch bitte so und so, oder nein, vielleicht bitte doch so auf die Hand stützen“.

Sehr Schade fand ich auch, dass die wirklich wunderschönen „street photographies“ sowie die Photographien von Jungen am Strand nur einen kleinen Teil der Ausstellung ausmachten. Natürlich fällt es schwer eine Retrospektive von einem großen Oevre zusammenzustellen, nur hatte ich als Besucherin den Eindruck, dass der Kurartor/die Kuratorin sich mehr auf die Erstwerke Lists, die fotografia metafisica und die Portraitphotographien berühmter Persönlichkeiten konzentrierte, als auf eine ausgewogene Mischung. Wobei die berühmten Personen wichtiger schienen als die Bilder, die von ihnen gemacht wurden.

Zu wenig hervorgehoben wurde im Weiteren dass Herbert List auch ein herausragender bildender Künstler war (man hätte dies im Begleittext zur Ausstellung ruhig ausführlicher behandeln können). Eine Gegenüberstellung zwischen seinen Photographien und seinen Zeichnungen hätte vermutlich nicht nur mich sehr interessiert.

Wirklich geärgert habe ich mich aber darüber, dass es gegenwärtig scheinbar noch immer nicht möglich ist im Einführungstext einfach hinzuschreiben, dass der Künstler schwul war, was dem Besucher der Ausstellung eine völlig andere Zugangsweise zu Herbert Lists Bildern eröffnet hätte. (Die Bilder über die Zerstörung Münchens erscheinen danach ebenso wie die Auswahl seiner Portraitmodelle in einem völlig anderen Licht!) Hat man bereits alle Exponate gesehen findet man im letzten Raum ein „(...) sein Eros war ein männlicher (...)“ oder etwas Ähnliches in dem Begleittext an der Wand. Sehr kryptisch. Im "take-away" Begleittext zur Ausstellung wird seine Homosexualität zumindest erwähnt.

Aus der Serie über die Zerstörung Münchens

Die Exponate sind natürlich trotzdem äußerst sehenswert, handelt es sich doch um wunderschöne analoge schwarz/weiß Bilder, die brilliant ausbelichtet wurden (Vintageabzüge). Die ananloggang empfiehlt an dieser Stelle jedoch sich vorab über Herbert List zu informieren, das erspart einige Fragen, die man sich in der Ausstellung ansonsten durchaus stellen wird.

Links: Herbert List Estate , Schwules Museum Berlin

Ausstellungsdauer: 09.02.2010 - 05.04.2010 @WestLicht: Westbahnstraße 40, 1070 Wien

Öffnungszeiten:

Mo geschlossen

Di, Mi, Fr: 14 – 19 Uhr

Do: 14 – 21 Uhr

Sa, So, Feiertag: 11-19 Uhr

--> ENGLISH VERSION:

exhibition: Herbert List

The Long Walk, 1938

A very ambivalent showing - a restrospective of Herbert Lists work – currently takes place at Viennas WestLicht. While his earlier work seems very conceptional and formal he achieves to let go of that take on photography in his later years when he gives street and portrait photography a try. The German photographer Herbert List started out taking pictures in the mid 20 years of the 20^th century with a large format camera but used a Rolleiflex from the thirties on. He was taking portait pictures then too but since they had a homoerotic appeal he did shy away from publishing them. It was in 1936 when List had to leave Germany because of the Nuremberg Race Laws which made him a „person of mixed parentage“. He feared that he could be additionally persecuted for his homosexuality. (This also led to the fact that his book „Licht über Hellas“ which had only a few pictures of young men in it only got published in 1953 although it was planned to be in 1938. „Ver Sacrum“ a book containing only pictures of men got published decades later in the eighties.)

Man Out Walking, 1932

List started creating his own artistic style playing a lot with light, shadows, contrast and silhouettes. In 1952 he joined Magnum and eventually got encouraged to use a Leica 35mm camera. For his series „Blick aus dem Fenster“ he used a telephoto lens for the first time.

It was very important to him to have a relationship with his models. This was the only way for him to take a „truthful image“ of a person. Therefore he used his models studios to create a portrait. That's at least what the sleeve note of the exhibition says. But that made me rather suspicious because looking at the portraits right next to this quote all the men in the pictures were cupping their chins in their hands. And that's simply not a coincidance. It feels very fake and fabricated. Looking at the pictures you can almost hear Lists instructions for his models. So much for authenticity.

It was a real pity that the beautiful street photographies and the ones of the boys at the beach weren't that numerous. I totally get that a retrospective of Lists work can never show all of it but I got the impression the curator mainly wanted to show Lists earlier works and pictures of famous people...

The exhibition should have been mentioning the fact that List used to be a brilliant visual artist in addition to his photographic talent and I guess I wouldn't have been the only one interested in a comparison to his photography.

I got really annoyed by the fact that the curator didn't point out that List was gay – which in his case is a very important information. Lists photographs showing the destruction of Munich or the selection of his models otherwise get a whole different meaning. Almost at the end of the exhibition next to the photographs in the last room there's a quote on the wall saying something like „(...) his Eros was a male one (...)“. Cryptically. At least the sleeve note mentions his „homosexuality“ once. It's 2010 and that's really awkward.

Skulptur des Mars vor San Marco, 1933

Nevertheless Herbert Lists photographs are worthwile a visit. All of them being analogue black and white photographs, printed in the most beautiful way (vintageprints). BUT the analoggang recommends you reading about Herbert List beforehand cause you will come up with some questions standing at WestLicht.

Links: Herbert List Estate , Berlin Gay Museum

Feb. 9^th – March 5^th 2010

@WestLicht, Westbahnstraße 40, 1070 Vienna, Austria

Opening hours:

Tuesday, Wednesday, Friday 2 p.m. to 7 p.m.

Thursday: 2 p.m. to 9 p.m.

Saturday, Sunday and on holidays 11 a.m. to 7 p.m.

Closed on Mondays.

all b/w photos(C)Herbert List, coloured photos(C)kristina satori

alltag rein

2010-03-22T11:30:00.014+01:00

Ausstellung: ipsum "ALLTAG REIN"

Die Ausstellung des Vereins ipsum zeigt Photographien, die in den letzten sieben Jahren von WorkshopteilnehmerInnen aus Afghanistan, Angola, Israel/Palästina, Österreich und Pakistan gemacht wurden. Während einige Exponate bereits ausgestellt wurden, werden jene Photographien, die in den Jahren 2009 und 2010 bei Workshops in Israel und Palästina geschaffen wurden zum ersten Mal der Öffentlichkeit präsentiert. Sie bieten Einblick in den „Alltag“ des Nahost-Konflikts.

Der österreichische Verein ipsum hat es sich zum Ziel gesetzt Menschen, die aus unterschiedlichsten „Gründen (finanziell, politisch, religiös, gesellschaftlich bedingt) keinen Zugang zu Repräsentationsmitteln haben“, eine Plattform zu schaffen. Mitglieder des Vereins haben in den vergangenen Jahren die oben genannten Gebiete bereist und vor Ort Workshops rund um die Photographie abgehalten. ipsum geht es darum die Menschen zu ermutigen ihre Sicht der Dinge, ihren Alltag, zu photographieren, damit diese ihren Weg in die westliche Welt findet. In diesem Sinne hat der Verein für die WorkshopteilnehmerInnen drei Säulen aufgestellt:

* mit den Photographien soll ein bewusster Umgang betrieben werden

* ein Dialog in Bildern soll entstehen können

* ein fairer Umgang/ faires Handeln soll mit den Bildern betrieben werden

Wer mehr über dieses äußerst interessante Projekt rund um Photographin Vera Brandner erfahren möchte, die wie die analoggang auch die Graphische besuchte, kann sich auf der Website von ipsum genauer informieren.

Ausgestellt wird von 9. bis 28. März 2010 in der Alten Schieberkammer, Meiselstraße 20 im 15.Bezirk in Wien. Geöffnet ist täglich von 15:00 bis 20:00  Der Eintritt ist frei!

---> ENGLISH VERSION:

Exhibition: ipsum "ALLTAG REIN"

Photographies created by workshop participants from Afghanistan, Angola, Austria, Israel/Palestine and Pakistan in the past seven years are currently exhibited at the Alte Schieberkammer in Vienna. Pictures taken in 2009 and 2010 in Israel and Palistine are displayed for the first time and give insight to the everyday life inside the conflict of the Middle East.

The main goal of Austrian association ipsum is to create a stage for people who otherwise wouldn't have the chance to be heard in the western countries – may it be for financial, religious, political or social reasons. In the last seven years several members of ipsum traveled to those countries to organize workshops all around photography.

In order to encourage their workshop participants to show their very own everyday life the association created the "3 pillars of ipsum":

* conscious approach about pictures and photography

* dialogue in pictures

* fair handling of pictures and photography

For more information about photographer Vera Brandner (founding member of ipsum), and this very interesting project by her association please visit their website www.ipsum.at.

The exhibition can be visited from March 9th to March 28th at Alte Schieberkammer, Meiselstraße 20, 1150 Vienna, Austria.

Opened daily from 3 p.m. to 8 p.m.

Admission free!

photo(C)kristina satori